第57章（第3/4页）

“快！给我打听沈知薇导演下一部戏要拍什么！无论付出什么代价，一定要把首播权抢过来！哪怕是联播也行！”大老板拍着桌子咆哮。

泡菜国KBS：56.5%。朴部长已经乐得去预定升职宴了。

樱花国JTV：54.7%。田中部长抱着社长的大腿痛哭流涕，因为这不仅拯救了他的职业生涯，还让电视台这一季度的财报好看到像是作假。

“奇迹！这是亚洲电视史上的奇迹！”这是第二天全亚洲媒体头版头条不约而同的标题。

除了收视率，真金白银的收益更是让无数人眼红。

如雪片般的版权购买合同，哪怕剧已经播完了，泡菜国、樱花国、泰国、新加坡风国家，都挥舞着支票想要购买二轮播映权和改编权。

会议室里，钟永坚正一边数着支票上的零，一边感叹：“沈导啊，咱们这次光是分账，你也得有好几百万了吧？”

一九八七年的几百万，那是什么概念？那是可以在京市买下好几套四合院，在深市买下半条街的巨款。

沈知薇看着那入账，说不震惊是假的，她也没想到一部偶像剧在这个年代这么挣钱，不过一想这个年代的观众还没遭受后世各种各样的偶像剧炮轰，会上头也是显而易见的事。

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而随着《深港情缘》的落幕，一个名叫“偶像剧”的新词汇正式载入了亚洲电视史册，各国媒体的报道更是铺天盖地。

《人民日报》罕见地给了一部商业剧极高的评价：【《深港情缘》的成功，不仅是艺术的胜利，更是改革开放后我国文化软实力的一次精彩亮相，它证明了，只要用心讲好故事，情感的共鸣便能跨越国界。】

港岛《明报》顾弘先生亲自撰文：【香江畔的“灰姑娘”与“王子”，用一种最通俗的方式，弥合了两地的文化隔阂，沈知薇导演用镜头编织了一场全亚洲的梦。】

泡菜国《朝鲜日报》甚至做了一个专题：【《为什么我们无法拒绝赵启贤？——论华流的崛起》。文中写道：“这部剧让我们看到，华国的影视制作水平已经达到了惊人的高度，那种细腻的情感表达和宏大的叙事格局，值得我们需要反思和学习。”】

樱花国《日经娱乐》则从产业角度分析：【偶像剧元年的开启，沈知薇桑，这位来自大陆的女导演，用一部剧定义了接下来十年的亚洲电视流行趋势，悲情、反转、豪门、错位，这些元素将被无数后来者模仿。】

随着《深港情缘》的爆火，市场的反应总是最直接且最盲目的，看到这剧如此赚钱，接下来的时间里，整个亚洲影视圈仿佛捅了“狗血窝”。

泡菜国迅速推出了一部名叫《生死缘》的跟风剧，剧情基本就是照着抄，不仅也是兄妹，还把“抱错孩子”发扬光大，甚至加入了更狠的设定——女主角最后得了白血病，男主角被车撞失忆。

樱花国也不甘示弱，搞出了《我在雨中等你》，主打一个“绝症美学”，男女主角动不动就吐血，怎么惨怎么来。

一时间，狗血、煽情……整个东亚电视剧市场陷入了一种癫狂的“后深港时代”。

这种现象级的跟风，自然也引来了不少非议，在一次由《大众电影》举办的高端影视论坛上，沈知薇作为特邀嘉宾出席。

在提问环节，一位以犀利著称的文化周刊记者站了起来，语气中带着几分挑衅。

“沈导演，现在市场上充斥着大量模仿《深港情缘》的跟风之作，很多剧集情节雷同，甚至充满了低俗的‘撒狗血’桥段，有人说，是您开启了这个‘恶俗’的先河，让电视艺术堕落成了煽情的工具，更有不少导演和编剧直接照搬您的模板，对此您会感到生气吗？还是说，您觉得这是对自己的一种‘致敬’？”

现场瞬间安静下来，所有人的目光都聚焦在台上那个年轻的女导演身上，这问题不仅是个坑，还是个带刺的坑。

沈知薇并不急着回答，她微微调整了一下麦克风的位置，脸上始终挂着得体的微笑。

“这位记者朋友的问题很尖锐，但也很有趣。”她的声音不疾不徐，透过音响清晰地传遍全场，“首先，关于‘生气’这个问题，我想反问一句，如果是你发明了一道菜，结果满大街的餐馆都在学着做，虽然有的盐放多了，有的火候没到，但大家都在努力尝试这种新口味，你会生气吗？”

台下响起一阵轻笑声。

“我不会生气，相反，我觉得这是好事。”沈知薇的目光扫过台下的同行们，眼神清亮，“影视创作从来不是闭门造车，只有当一种新的类型被市场验证，才会有更多的人涌入这个赛道，大家都来拍偶像剧，说明观众需要这种情感寄托，说明这个市场是活的是有生命力的，哪怕这其中有泥沙俱下，但大浪淘沙，最后留下的一定是金子，影视剧百花齐放，总比万马齐喑要好得多。”