第131章（第4/9页）

沈知薇也不扭捏，直截了当道：“我想买你的作品。”

陆柯然听了愣住了：“买我的作品？买什么？”

沈知薇伸手指了指桌上那摞画稿：“你的儿童连环画我全部都看过了，每一部我都很喜欢，《月亮上的小裁缝》、《长安双侠·猫鼠传奇》《红灯笼姑娘》等，还有去年出的那两部，故事都写得好，画也画得好，很适合拍成动画片或者电影。我想购买这其中五部作品的影视改编权，另外还有作品相关的衍生产品开发权，比如玩具、文具这些。”

这个动画动漫策划是沈知薇策划很久了的，也是知觉影视公司未来几年的重点工作方向。

此时的国内动画市场，正处在一个尴尬的岔路口，海市美术电影制片厂的老一辈艺术家们，手里握着世界一流的水墨、剪纸、木偶技艺，却困在计划/经济的围墙里，年产量不及日本一个零头。

电视台播的是《铁臂阿童木》《聪明的一休》，孩子们手里传的是《圣斗士星矢》的贴纸，国产动画几乎成了博物馆里的老古董。

再过二十年，樱花国动画会成为文化输出的核武器，而中国动画只能靠代工养活自己，曾经的“中国动画学派”变成教科书里的一页历史。

而且动漫电影的票房不比其他电影差，甚至更赚钱，迪士尼能用各种ip，每一部动漫电影在全球收割几亿到十几亿的美金票房，日本能用《龙猫》让全世界记住吉卜力，动画从来不是小儿科，是比真人电影更长尾、更能赚钱的生意。

一部好动画票房只是开始，之后的各种衍生作品也才是赚钱的大头。

迪士尼最懂这个道理，米老鼠诞生近百年，每年仍能从T恤、玩具、主题乐园里吸金几十亿美金；小熊**的周边销售额比许多电影的全球票房还高；一部《冰雪奇缘》，光是一条“艾莎裙”就在美国卖了四亿美元，这还是没算上华国这个大市场的，挣的远超电影票房本身。

这就是IP的力量，电影只是敲门砖，一旦角色住进观众心里，他们就会用一辈子为那份喜欢买单，图书、玩具、文具、服装、主题乐园，每一个衍生品都是一座持续喷涌的油井。

陆柯然听完她的话，脑子有些转不过来，她写了这么多年连环画，最大的收入来源就是出版社给的稿费和每本书的版税分成，加在一起一年到头也就几千块钱，够维持日常生活。

她从来没想过自己画的小故事还能拍成动画片或者电影，更没想过还有什么衍生产品开发权。

“你说真的？”陆柯然迟疑地问道。

沈知薇点头：“我什么时候跟你说过假话？我跟你说实话，这些年公司拍了不少电视剧和电影，但在儿童内容这块一直是空白，我们公司未来有向这个方向发展的打算。而且现在国内的动画片太少了，能拿得出手的更少，几乎要被外国动画侵蚀了，可动画的市场是巨大的，未来动画挣钱不比其他影视作品差。”

陆柯然低头看着桌上自己画的稿子，几年前她开始画连环画的时候，身边的人都觉得她不务正业，一个大学中文系毕业的高材生，不好好去学校教书或者进报社当编辑，偏偏要窝在家里画小孩看的连环画。

赵连成倒是从头到尾都支持她，从来没说过一句丧气话，每个月工资交给她，让她安心在家创作，她熬了这么多年，出的书销量和名气始终不温不火，有时候她也怀疑自己到底在坚持什么。

现在沈知薇坐在她面前，说要把她的故事拍成动画片，陆柯然沉默了一会儿，抬头看着沈知薇：“知薇，你跟我说实话，你是看在咱俩的交情上才来买我的作品的，还是你真的觉得我的东西能拍？我，我自己的作品没有那么好……”

沈知薇打断她未说完的话，认真道：“你觉得我是会拿公司的钱做人情的人？我要是觉得你的作品不行，就算你是我亲姐姐我也不会买，现在跟你对话的是一个商人，因为有利可图我才找你谈。在我看来，你的作品自然有可取之处，比如那部《长安双侠·猫鼠传》，说的是一个御鼠和御猫两个天敌被一道皇命捆绑在一起，让他们一起去查案，里边你还设了完整的妖精体系，案子也搞笑有趣，有很多可以拍的内容，完全可以拍成一个大合集。所以你的作品很好，有改编的价值我才会来找你谈。”

陆柯然被她这么一说，鼻子有些发酸，她没想到自己的作品还有价值。

“你认真考虑考虑，不着急回答我，”沈知薇端起茶杯，“合同我来之前就让公司法务部拟好了，条款你可以慢慢看，有什么不满意的地方我们再商量。生意归生意，我不会因为你是我朋友就含糊过去，每一项权利和对应的价格我都写得清清楚楚。”